2008. április 28., hétfő

Miyazaki Hayao

Miyazaki Hayao (1941-)
Az animének az egyik leghíresebb élő legendája, a Ghibli Studió egyik alapítótagja. A nevét nem csak hazájában, hanem az egész világon ismerik. Magyarországon is az egyik legismertebb anime rendező, nemcsak az animézők körében. Munkáságát több nemzetközi díjjal tűntetik ki, többek között az Oscar-díjjal.
1941-ben született Tokióban. Apja aMiyazaki Airplane egyik tulajdonosa volt. Az első rajzai repülőgépek voltak, és animéiben is fontosszerepet játszik a repülés. Édesanyja betegsége miatt a család sokszor kényszerült költözésre. Ezt azérzést dolgozta fel a Totoro- A varázserdő titka című animéjében. Amikor 17 éves volt, megjelent az első színes anime, aHakujaden. Ezután kezdett érdeklődni az animék iránt, és csak ekkor tanultameg, hogyan lehet emberi alakokat rajzolni. A középiskola után a Gakushuin egyetemen tanult politika tudományt és közgazdaságtant, tagja volt a gyermekirodalom kutató klubnak. 1963-ban kezdett dolgozni a Toei Animationnél. 1965-ben összeházasodott az animátor Akemi Otával, akitől két fia született Keisuke és Gorou. Az utóbbi apja örökébe lépett, és az elmúlt évben saját egészestét animével, a Tales of Earthseaval állt elő. Keisuke faműves, akinek több művét a Ghibli Múzeumban lehet megnézni.

Művei:
Első, 1965-ös animéje (nem ő rendezte) Gulliver utazásáról szólt. A Toeinél 1971-ig, utána Isao Takahatával közösen készítették a Lupin III.-at, majd a Pippi Longstocking és a Panda! Go, Panda című sorozatokat. Résztvett az Anna of Green Gables készítésében, de aközepén távozott, és elkészítette legelső önállófilmjét a The Castle of Cagliostrot.



1984-tőlkezdödtt meg a Miyazaki korszak, aművei többségét írtaés rendezte is egy személyben. Ezek az egészestés animék mamár Magyarországon is kaphatóak. Az első ilyen animéje a Nauszika - A szél harcosai volt. Ezután egymás utánjelentek meg a mára már jól ismert animék:
a Laputa (1986), Totoro (1988), Kiki (1989), Porco Rosso (1992). 1997-ban készült a Princess Mononoke, ami meghozta számára a világhírt és a Japan Academy díját is.



A Princess Mononke után készítette el a legtöbb díjat elnyerő animéjét a Chihiro Szellemországbant. Ez az anime a japán Akadémia több díját elnyerte 2001-ben, és akövetkező évben megnyerte a Golden Beart a Berlini Filmfesztiválon és az Academy Awardot a Legjobb Animációért.



2004-ben jelent meg A vándorló palota című anime. Az utolsó, amit Magyarországon is lehet kapni. 2004-ben megnyerte a Velencei Filmfesztivál díját. Japánban olyan népszerűvolt, hogy már az első napon majdnem másfél billió jent keresett vele. Utolsó műve a 2005-ös I Lost My Little Boy. A fent említett animékben a Ghibli Studio keretében több másikban segídkezett, valamint több mangát is illusztrált. Készített sorozatokat, filmeket és zenés rövidanimét is.

2008. április 14., hétfő

Mijamoto Muszasi

Napjainkban egyre népszerűbbek a japán regények. Az egyik legismertebb japán történelmi regény az öt kötetes Muszasi, amely már Magyarországon is több kiadást megélt. Érdeklődve vettem kezemben a könyvet, és az első 25 oldal elolvasása után, arra jutottam: "Ez kell nekem!" Miután megszereztem, és elmerültem a 17. századi japán kultúrában, elkezdtem érdeklődni az iránt vajon mennyi igaz belőle.

JOSIKAVA EIDZSI (1892-1962): a MUSZASI írója












Josikava Eidzsi
Japán egyik legtnépszerűbb regényírója, akinek a neve más országokban is ismerősen cseng. Változatos élete során tapasztalatokat szerzett. Már egész fiatalon, 11 évesen dolgoznia kellett. Először a yokohamai dokkokban dolgozat, majd 18 évesen Tokióba utazott, és egy aranyműves tanítványa lett. Ez idő tájt kezdett érdeklődni a haiku irodalom iránt, maga Kijiro álnéven írt. 1914-ben nyert el egy irodalmi díjat Enoshima monogatori (Enosimai történet) címűregényével. 1921-től a Maiyu Shimbun kiadónál dolgozik, amíg egy földrengés el nem pusztította, ezután írásaiból tartotta felmagát. 1925-ben vette fel a Eiji Yoshikawa nevet (születési neve: Yoshikawa Hidetsugu). A Kodansha Kiadó adta ki a műveit; ezenkívül Yoshikawa 18 álnéven írt. A legnagyobb sikerét a Asahi Shimbunban megjelenet regénysorozatával érte el. Ez Mijamato Muszasi életéről szólt. Az 1937-ben kitört háborúban Kínába küldték tudosítónak, ahol megimserte a kínai kultúrát. A háború során és után is jelentek meg művei: Shihon Taiheiki (1958-1961, film: 1991), Shin Heike monogatari (1950-1957; film:1955, 1972).

Mijamoto Muszasi (1584-1645): élete és művei















Mijamoto Muszasi 1594-ben született Sinmen Takezó néven Harima tartományában. Később tovább neveken is hívták, mint Mijamoto Bennosuke (gyerekkori neve), Niten Doraku (buddhista neve). Japán egyik legnépszerűbb történelmi figurája. A 17. századi Japánnak egy jellemző figurája: harcos és a buddhizmus követője. Egészen fiatal korától kezdve foglalkozott harcművészettel: apja is szamuráj volt. Ő maga ronin volt majdnem egész életében: tehát vándor szamuráj volt. Sok tapasztalatot szerzett utazásai alatt, és kialakította a saját kardforgató technikáját, a
Hyōhō Niten Ichi-ryūist. Ez a technika még ma is létezik, és még Magyarországon is vannak követői.
Muszasi. mint Takezó 17 évesen vett részt élete első csatájában Sekigaharában 1600-ban. Az ütközetben "könnyebben" sérült, és egyike volt a kevés túlélőnek (bár egyesek szerint ez mítosz csak). Alapfogú tudását apjától (egy elmélet szerint ugyan még születése előtt meghalt) és nagybátyjától, Dorinbótól sajátíotta el. A Muszasi nevet Musashibō Benkeitől, egy harcos paptól kapta. Josikawa művében Takuan kap fontos szerepet, de nincs rá bizonyíték, hogy már fiatalabb korában találkozott vele. Muszasi arról volt híres, hogy nem vesztett párbajt. Saját könyvében írta, hogy kisebb párbajokat vívott helyiekkel és utazókkal, majd amikor 21 éves lett Kiotóba utazott, ahol párbajozott több neves iskola tanulóival és mestereivel. és sohe nem vesztett. Itt kezdte pályafutását. A legismertebb iskola, a Yosioka iskola mesterét kihívta. Yosioka Seidzsiro karja lebénult a küzdelem miatt, ezért öccse, Densicsiró kihaívta bosszúból, de ő is vesztett. Yosioka Matasicsiro szintén bosszút akart állni rajta, ezért csapdát állított neki, de nem járt sikerrel. Ezután elhagyta Kitót, és tovább vándorolt egyesek szerint Nara és Hozoin tartományokban, ahol több szerzetestől különböző technikákat tanult (pl.: iaido) 1612-től kezdte tanulmányozni a zazent a Myoshin-ji templomban. Ebben az évben volt híres párbaja Sasaki Kojiróval, amit egy bokkennel nyert meg.
Részt vett az 1614-ben kitört háborúban a Toyotomik oldalán (bár egyesek szerint a Tokugavák oldalán), és harcolt az osakavai csatában. 1615-től kezdve Ogaszavara Tadanao szolgálatába állt. Volt két örökbefogadott fia, Mikinosuke és Iori, akik tovább vitték tanait. Egy ideig újra vándorolni kezdett, majd visszatért a harmincas években az Ogaszavara család szolgálatába, és levetre a simabarai lázadást. Muszasi tüdőrákba halt meg 1645-ben.
Művei:
Festményei és rajzai
Hyoho Sanju Go
Go Rin No Sho - A szamuráj útja - Book of 5 Rings
Dokkodo

Muszasi "útóélete":
Mint említettem, Muszasi Japánban nagyon népszerű történelmi alak. Sok film, sorozat, könyv született róla. Sok róla formázott figura jelenik meg egy-egy filmen, animében. Kurosava a Hét szamuráj alakját állítólag róla formázta, és több (minimum 8) film készült az életéről. Sok írót megihlette élettörténete Josikava Eidzsin kívül regényt írt róla Robert Jordan,Katsukiro Kouyama,
Életéről készült egy mangasorozat is Takehiko Inoue tollábóla, ami díjat is nyert. Egy másik mangában Muszasi, mint nyúl követi el nemes tetteit. Készült egy anime sorozat, aMusashi Gundoh, ami a fiatal Muszasiról. A japánoknál szinte elkerülhetetlen, hogy egy népszerű alakból ne készüljön egy játék. Több játéknak, playstationnek.
Muszasi több animében is felbukkan: Shura no Toki - Age of Chaos, Pokémon, Samurai Champloo, Yaiba, Cowboy Bebop és még sorolhatnánk. Ezekben természetesen a legenda Muszasi jelenik meg, vagy a neve.

További érdekes linkek:
Terebess
Haiku magyar nyelven
Anthony J. Bryant oldala
Francia harművészeti oldal
Kardokkal foglalkozó oldal
Japán történelmi és kulturális oldal
Japán története (
William J. Gilmore-Lehne)
Japán története pár mondatban
A japán buddhizmus története

2008. március 3., hétfő

Tezuka Osamu és az anime I.: rövidfilmek

Az anime születéséhez egy személyt szoktak párosítani: Tezuka Osamut. Kétségbe vonhatatlan, hogy Tezukának kiemelkedő szerepe volt, abban, hogy megszülessen az anime, és hogy több évtizedes munkájával hozzájárult elterjedéséhez és népszerűségéhez. Tezuka a második világháború utáni években kezdte meg működését, mint mangaka. Első mangája a Ma-chan naplója volt. A befutó manga,majd anime, az Astroboy volt.
TEZUKA RÖVIDFILMEI:
Tezuka jelentősége nem csak abban állt, hogy egyike volt azoknak, akik letetették az anime grafikai alapját, hanem az animén belül különböző korosztályoknak is készített. A legtöbb embernek természetes, hogy az anime az valami rajzfilm, amelyet gyerekeknek készítenek, Tezuka azonban több rövidfilmet készített a felnőtteknek: ezeknek egyike a Memory.
MEMORY:
A rövidfilm az emlékezet és a rajzfilm kapcsolatát tárja fel. Jól megfigyelhető a karakterisztikusság és stílizáció, melyek egyértelműen nem fedik a valóságot. Az emlékeink, úgyan úgy, mint a rajzfilm, csak torzított valóságot mutaják. Hajlamosak vagyunk arra, hogy emlékeinket a nekünk tetsző módon manipuláljuk.
JUMPING:
Egy érdekes rövidfilm a Jumping, ami humoros módon mutatja meg a második világháború poklát. A filmnek nincs konkrét szereplője, csak valami, aminek a szemszögéből látjuk az eseményeket. Ez a valami folyamatosan ugrál, egyre nagyobbakat. Ugrálás közben különböző vicces dolgok történek (pl.: ráugrik egy macskára), aztán egyszer csak megtörténik az atomrobbanás. "Hősünk" bejárja a poklot, de onnan is továbbáll, míg vissza nem érkezik az eredeti elindulási pontra.

2008. február 24., vasárnap

Anime - manga kezdőknek

Napjainkban egyre népszerűbbek a Japánból származó sorozatok, képregények és regények. Népszerűségeket bizonyítja nemcsak a mostanában kiadott DVD-ék, hanem az új kiadóvállalatok (Mangafan, Fumax, Mangattack, Delta Vision, Vad Virágok Könyvműhely), új folyóiratok (Mondo, AnimeStars) és az új tévécsatorna (Animax) is. Valamint egyre több helyen lehet kapni (könyvesboltokban, online üzletekben) külföldön megjelent mangákat és animéket; arról a rengeteg fanoldalról nem is beszélve, melyekből szinte naponta új terem. A félévente tartott nagy Conokat is egyre többen látogatják. A 2007 őszén rendezett Conon már a bejutás is komoly gond volt, és olyan sokan voltak, hogy lehetetlen volt anélkül végig menni a folyosón, hogy össze ne nyomjanak vagy rád nem léptek. Tehát több ezer magyar rajongóról beszélünk!
Az embereknek - az idősebb generációra, de a fiatalok többségére is érvényes -, hogy pontatlan információjuk, feltevéseik vannak az animékről és mangákról. Ezeket próbálom feloszlatni ebben a cikk sorozatban.

2008. február 18., hétfő

Célkitűzések

Sziasztok!
Ez egy új blog, melynek témája elég átfogó: a keleti kultúrák. Ez egyrészt takarja a keleti vallásokat, hagyományokat másrészt a japán animéket, mangákat, filmeket és együtteseket; harmadrészt különböző ázsiai országok történelmét, szokásait.